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GameLook報道/ 說起日本的美術，“機甲”一直都是其中濃重且不可忽視的一個篇章，2013年美國科幻電影《環太平洋》就是一部深受日本機甲動畫影響的電影作品。而今天GameLook要給大傢介紹的這位畫師，或許我們更應該稱其為機械設計師則是日本動畫領域最早的專業機設——大河原邦男，《高達》系列初代作品的機設就是他的手筆。
日本動畫最早的專業機設
大河原邦男於1947年12月26日出身於東京都稻城市，畢業於東京造型大學，早在《鐵甲萬能俠》的單元故事時期，大河原邦男已晉身動畫制作行列。70年代初，進入龍之子公司的美術部，處理一些背景制作，在為《旋風小飛俠》設計敵方機體的時候得到當時美術部長中村光毅的肯定，後來大河原邦男就專司設計。那個時候大河原邦男經常擺弄各種玩具、積木來研究各種機體的變形、合體等構造。
大河原邦男
1976年大河原邦男和中村光毅共同設立瞭名為デザインオフィス・メカマン的設計工作室，在經手瞭《無敵超人》、《合體戰隊》等項目後，大河原邦男於1978年離開工作室。而後大河原邦男擔任機設的《無敵鐵人泰坦3》、《機動戰士高達》等作品的火爆讓“機械設計師”這個概念迅速普及開來。從初代《高達》到《高達SEED》系列，甚至到前兩年的《革命機valvrave》，這位機設大師至今仍然活躍在日本機設的舞臺上。
大河原邦男作品欣賞：
要說大河原邦男的話那首先就是初代《高達》瞭，主人公阿姆羅駕駛的RX78被稱為“聯邦的白色惡魔”，這幅RX78頭部特寫算是高達系列中比較少有的超近景。不得不說，RX78的造型對於《高達》系列後來的機體設定產生瞭非常大的影響。
上面這張RX78手持光束劍，是同類型中關節動作比較多的一幅作品。人形機體設計很大一部分難度在於關節，如何讓機甲能夠像人類一樣行動，同時還要兼顧設計的合理性，高達的機械設定在這方面可以說是達到瞭前所未有的高度。最簡單的例子就是高達的模型有著非常高的還原度和可動性。
這幅RX78已經不是早期動畫片中的造型，腰部從直線型改為收腰型，包括光束步槍在內作者對細節的勾勒都相當嫻熟。
高達圈子裡一直流傳著“是男人就要開紮古”的說法，作為早期同時也是觀眾最為熟悉的敵方機體，同樣是人形機體紮古和RX78在造型上有著非常大的區別。
既然有綠紮古，那夏亞專用紅紮古自然也不能落下。在造型上與普通紮古差距並不大，鮮紅的配色雖然在戰場上相當醒目，但作為一種領導氣質的體現卻也恰到好處。夏亞的紅色紮古被稱為赤色彗星，傳說其機動性是普通紮古的3倍，不過實際上就機體性能而言紅紮古隻比普通紮古增加瞭30%的輸出，更多的則是駕駛員夏亞的能力。
機器人題材的作品中自然不會隻有一個主人公和千篇一律的雜兵，除瞭上面提到的紮古之外“黑色三連星”也是給人們留下深刻映像的機體。並且其獨有的戰鬥方式和三位一體的“噴射氣流攻擊”也非常有特色。
下面來看一副同樣比較少見的高達非啟動情況下的作品，原著中高達在非啟動情況下一般停放在母艦或者其他的格納庫中，並由工作人員進行檢修和保養。包括《高達》、《EVA》在內日本機甲系作品相當註重機甲的損耗和保養，這也使得這類機甲作品比其他動漫作品更多瞭一層真實性。
除瞭各式各樣的人形機體之外，母艦也非常有看點。以目前的眼光來看，白色木馬多少顯得四四方方而且笨頭笨腦，不過放在上世紀70年代，這傢夥可是無數人心目中的夢想之船。
上圖是今天所有圖片中唯一一張以戰損為主題的作品，畫面中RX78不僅傷痕累累更是去瞭頭部和左臂。斷肢部位裸露出來的電線以及身體上摩擦、掉漆的痕跡刻畫得非常細致。
這一幅是大河原邦男為PSP遊戲《機動戰士 高達VS高達》特別繪制的主題手巾。中間為首的就是RX78，從機體的頭部造型我們可以明顯感覺到《高達》系列後續作品在機設方面可以說是一脈相承。
看過前面那些作品，或許有人會覺得大河原邦男的設計已經落後於時代，如果有人那麼想的話那真的是大錯特錯瞭。上面這張圖中的機體就是2004年動畫《機動戰士高達 SEED DESTINY》中的人氣機體強襲自由高達。這部機體同樣出自大河原邦男之手（需要註意的是，這裡的圖並不是他的原畫），即便以如今的眼光來看，大河原邦男10年前的作品仍然是非常高大上的。