ChinaJoy期間舉辦的一場網絡文學遊戲版權拍賣會,被眾多媒體炒成空前盛況,引起諸多投資方的關註。當時的數據數:6部作品全部成交,成交總額達2800萬,平均每部467萬。更玄乎的是,其中有一部網絡小說,要到今年10月才會開寫,僅憑一個題目和一個創意,遊戲改編權就賣出瞭810萬。當時炒作的觀點是:遊戲廠傢想好故事想瘋瞭。但實際上是這樣嗎?我們不妨仔細分析一下當前國內手遊市場的現狀再作回答。
手遊到底需不需要好的劇情?
在9月初,手遊矩陣曾推出《手遊到底需不需要好的劇情?》一文,就這個問題分析過手遊劇情的一些現狀。在“玩傢是否需要劇情”這個環節,我認為還需要再補充完善一下——核心玩傢肯定需要劇情,但遊戲公司不在乎。這是由當前市場從開發到運營,針對數據顯示和成功經驗而得出的結果。
縱然“形式大於內容”的同質化手遊難以令滿足核心玩傢滿足,但貧瘠的內容並不能阻止整個市場的持續發展。如果有人用心對用戶群體做過調查,那就不難發現,其實手遊玩傢與核心玩傢的重疊度其實相當低。那些隻占極低用戶比例的核心玩傢,不是從小被日美大作養叼瞭口味,就是對重度內容有極大需求的宅男宅女。而事實上這些影響口碑的核心群體,一沒有占用戶比例的大多數,二不是帶來直觀營收的巨鯨級用戶,那就可以看作是阻擋歷史車輪滾滾而來的螳螂君瞭。
在成敗論好壞的市場經濟中,翅膀還沒長硬的手遊創業者們面對嗷嗷待哺的移動端新生代玩傢,正像前陣子網上流傳的“請吃6塊麻辣燙”笑話梗,就是一個願打一個願挨的事情。
評定一個好IP有那麼簡單?
當前在市場與輿論環境中,IP的價值開始呈現出被炒得虛高的跡象。市場之所以對好IP的需求很迫切,肯定不是因為它劇情好,而是看重它的認知度和推廣效應。
而一些投機者將這種優勢刻意誇大,渲染成整個市場對IP的迷信依賴,讓一些半路出傢的土豪投資方“買買買,立刻買”,但也國內手遊的發展環境埋下瞭不確定因素。比如一些造勢的槍稿,就比較搞笑地忽悠道“好IP,就是好劇情,好的世界觀背景”,完全無視IP針對特定人群的吸量前提。如果按照他那個邏輯,為什麼四大名著現在隻有兩部半被大傢追捧?又為什麼大傢寧願冒風險去侵權金庸小說,而對古龍小說內容最多就是點到即止?據我所知,臺灣真善美出版社手上捏著不少古龍先生的IP授權,而且人傢社長和珠海幾傢遊戲開發商關系都不錯,價格方面甚至談得高興可以免費送。
而事實上是,唯一和金庸齊名的古龍大師,其作品在如今手遊領域的存在感,還不足前者的千分之一。
國內缺乏好的遊戲編劇嗎?
從大陸內地到臺灣地區,我們都不缺乏優秀的遊戲制作人和遊戲編劇。但遺憾的,這兩個優秀的崗位在近10年的中國遊戲市場中似乎很難兼顧。在遊戲圈出一個能帶來好故事同時又遊戲大賣的大神,實在是比古時候考狀元還難。
單機遊戲領域,看上去隻有姚仙和弓長君還在支撐,而《雨血》系列制作人梁其偉還有待觀察。再放眼競爭慘烈的傳統網遊領域,說不得大師的《傭兵天下》已成遺憾,第一個在小說改編網遊獲得成功《誅仙》網遊之父曾顧曲,也還在五年如一日地磨礪他的“新作”。但別說花錢如流水的端遊領域,就是現在做手遊也喊著“隻爭朝夕,明年上市”,沒人願意在重復那些坎坷的老路。
所以縱觀過去和現在,我們能看到的大量活躍於網絡小說和遊戲行業的好編劇,理論上當然不缺。但就我的遊戲行業從業經歷來看,“遊戲編劇\劇情策劃\文案策劃”這一職務,現在除瞭大公司聘請而來的顧問(比如今何在),或者像西山居那樣極有底蘊的老團隊,沒誰願意靠給遊戲寫劇情過上好日子。因為這個崗位的收入實在很低,在一二線城市的月薪也就3000-8000不等。另外現在除瞭單機端遊以外,遊戲產品都講究是的表現形式和消費設計,當初驚艷四座的《鬥戰神》也在劇情方面後續乏力。
於是,有兩個選擇擺在廣大有志於寫遊戲劇本的年輕人面前:1,不計較收入在遊戲公司慢慢熬,說不定會有一線出頭的機會;2,專職去寫網絡小說,隻要勤奮就能保證溫飽有餘、時間自由,說不定火瞭還有人買你的小說改編遊戲。所以大部分人選擇瞭後者。
缺不缺好故事\好編劇其實並不是重點,而是面對當前的市場現狀和用戶需求,遊戲公司沒必要這麼做。曹操是治世之能臣,當在東漢末年就隻好去當奸雄瞭,同樣的道理是不?糅合兩句不同的周星馳兩句電影臺詞,就得出最後的結語:作為編劇?文案?謝謝!你還是走吧!